影音新聞畫面呈現的編輯技巧：shotcut的使用

影音新聞畫面呈現的編輯技巧：shotcut的使用

對影音畫面的各種編輯技考，你一定要很熟，而且要能去做出來。

我常講，技術到那邊，你的畫面思考力就到那邊。

換言之，先有技巧，再談技巧。這不難理解，先會打藍球，再談戰術。藍球的技巧有多好，戰術的思考能力就有多開闊。

對影音編輯技巧的學習和使用，我們課程是用 shotcut 這 open source 的專業級影音編輯軟體。

open source 的，所以是 free 的。也就是，不用錢的，自由下載。放心用。

下文所談的畫面呈現模式，我們都有教學影片的說明。

種常見的影音新聞畫面形式

位我們從各種新聞影片中找出各種畫面的呈現形式。反正，你先跟著學去呈現出來。

當然， 從一 種更有學習意義的角度來說，你如果可以自己對著影片去思考說：用了這種呈現形式，所以為這則新聞可以「更增加了什麼」？

那麼，你就會培養出對新聞畫面的思考力。這才是，新聞專業。

畫面切割


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=ud7hI1A2jN4

這是左右平衡的畫面切割。


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=coYw-eVU0Ks

這是多畫面的分割模式。

非方型的影音畫面設置

資料來源：https://www3.nhk.or.jp/nhkworld/en/news/videos/20221110152136233/

這是多畫面的分割模式。

插入靜、動態圖表


資料來源：https://www3.nhk.or.jp/nhkworld/en/news/20221111_15/


資料來源：https://www3.nhk.or.jp/nhkworld/en/news/videos/20221109213940968/

圖表來增加新聞說明的內容量。

插入靜、動態照片


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=Vms0pjAmd7Y

這是常見的手法。用照片來增加新聞說明的畫面豐富度。

強烈文字表現使用


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=coYw-eVU0Ks

這是日本電視新聞所「獨特」的畫面風格。但我還挺喜歡的。

手機畫面的使用


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=x9CyKunZ0xI


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=8xh63KUg1LI

手機畫面的使用，最近很大量。表現的手法，也有很多。我的教學影音裡都有說明。

模糊化部分畫面


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=w_MM4N3Khjg

你也可以使用馬塞克的方式來處理，部分不想清楚呈現的畫面範圍。

子母畫面的呈現


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=HQBTkZiaUP0

縮小主播或記者畫面，來強化新聞事件的畫面。但為什麼不直接拿掉主播或記者呢？因為畫面可能不是拍的很好、很清楚，需要被主播或記者「解釋」「說明」。

模糊背景強調主題


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=R5e3Xa_PlPU

這一手法，可以更快速的強調重點及主題。

轉場效果

資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=u0lzPnX9AzI

這以前在新聞節目很少看到，但目前好像有愈來愈多影音新聞使用「轉場」的畫面效果。

PPT化的圖文整合畫面


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=zoNgbR7p3vw


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=wzopehu1MLw

這其實就是power point畫面式的新聞呈現。強烈的圖文整合形式。我預估，這很快會成為主流形式之一。

網路化的影音新聞

以上這些新聞呈現畫面的變化，是和新聞更以網路為通道這一趨勢，相關的。


同學作業觀摩

教案目錄

課程教案目錄

  / 授課老師：世新新聞系李明哲老師

基 礎概念知識

畫 面的構成

必 要影音技能

1. 影音新聞產製的流程
2. 影音新聞的文本格式：倒三角型
3. 攝影器材的掌握：對焦、穩定、曝光
4. 新聞畫面類別的構成：遠、中、近、特
5. 影音新聞畫面的專業性：圖像構圖
6. 影音新聞運鏡的五種基本類型
7. 影音畫面串接的邏輯思考：分鏡的拆解
8. 影像接續的可被理解度：畫面連續性
9. 聲音的取得
10. 影音新聞的後製剪輯/ shotcut/ premiere
11. 為畫面而寫的文字稿
12. 現場出鏡報導的技巧
13. 影音新聞的訪談及畫面規畫
14. 影音畫質規格／「影格率」(fps)
15. 畫面布局的呈現模式：shotcut的使用

國外值得參考的新聞網站：

FRANCE 24 English

DW News

Global News

NHK WORLD-JAPAN

KBS WORLD TV

影音畫質／解析度的各種格式

 影片的各種規格說明：請按此。

聲音的取得

聲音的取得

聲音，是用「影音」來呈現敘事的某種必要的文本組構元素。

這，你知道。

但，你有沒有就「聲音」和「影像」這二種元素進行思考，思考：到底在透過「影音」進行對敘事的理解過程中，影像及聲音，分別扮演了什麼角色，所以，我們可以完成 「理解」的可能？

搞清楚了「聲音」在理解過程中，扮演了什麼角色，所以，我們才要「產製」出那種特色聲音，那種可以讓理解形成的聲音。

例如，如果「清晰的聲音」才能對理解的形成有益，所以我們才會說，「聲音的取得時」要注意聲音被取得的是不是很清晰。

這一需求的操作項目，如果被理論化或抽象化，就是聲音取得的技巧。

電視新聞或著說影音事件敘事，讓人去理解「事件」的媒材主角，是影像。單純的影像流動本身就一定要產生某種可連貫理解的意義。

然而，透過影像而來的理解，只會是一種梗概。一般而言，我們透過各種方法，各種媒材，讓我們對影像的理解，獲得更多，更精準。

因之，聲音是為了讓影像被理解的更好，而存在，而被思考。

什麼是好聲音的品質

聲音，要有什麼品質，所以才能對影像有幫助？這點要先搞清楚。換言之，使用麥克風來達到聲音的取得以及使用，是為了達到這個目的。



清楚。或著說，清晰。

這是我們取得聲音媒材時，第一個最重要的原則。只有清楚的聲音，才能對影像有「更助益於理解」的 作用。

麥克風指向性



指向性描述麥克風對於來自不同角度聲音的靈敏度，規格上常用如上的polar pattern來表示，在每個示意圖中，虛線圓形的上方代表麥克風前方，下方則代表麥克風的後方。

全指向式

全向式(Omnidirectional)對於來自不同角度的聲音，其靈敏度是相同的。常見於需要收錄整個環境聲音的錄音工程；或是聲源在移動時，希望能保持良好收音的情況。

演講者在演說時配帶的領夾式麥克風也屬此類。

全向式的缺點在於容易收到四周環境的噪音，而在價格方面相對較為便宜。

單一指向式

常見的單一指向式為心型指向(Cardioid)或超心型指向(Hypercardioid)，對於來自麥克風前方的聲音有最佳的收音效果。

雙指向式

雙指向式(Bi-directional或Figure-of-8)可接受來自麥克風前方和後方的聲音。直接使用的應用場合不多，大多是運用作為立體聲錄音法等特殊用途(如MS、Blumlein錄音法)。其內部結構和全指向性基本相似，主要區別是在線路板上面（PCB）
資料來源：圖及文：維基百科：https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%BA%A6%E5%85%8B%E9%A3%8E。

指向性錄音技巧


資料來源：Mollison, M. 1996. Producing videos. Sydney : AFTRS. p.132.

一般而言，我們會使用指向性麥克風。Cardioid mics 是單指向麥克風心型Cardioid。【理解更多↗】

指向性麥克風近距離收音，音源越靠近震膜，越容易產生近接效應Proximity Effects，低頻率會增強的比其他頻率多很多，使音色變得模糊不清楚。

所以，麥克風和受訪者要有一段距離的存在，是更好的接受清晰聲音的方法和技巧，如左圖是更好的。

於是下列的再說明，就是可理解的。


資料來源：同上

也就是說，當你說話時，麥克風靠近你；當受訪者說話時，麥克風靠近受訪者。這樣，對指向性麥克風而言，能獲得最佳的聲音品質。

這 張圖是拿麥克風的經典說明圖 一、保持適當距離10至15公分 二、手握麥克風上端或中間部分 三、儘量保持正對嘴部 四、不要握在麥克風的頂頭上 以手掌抓著麥克風頭會破壞麥克風音質的不良姿態，即使是名貴的麥克風也一樣 五、避免麥克風面對著喇叭 一般演唱用的無線麥克風都是指向性為多，因此拿麥克風站在喇叭兩側或後方的位置，比較不會產生嗡嗡回授聲。 參考資料網址：https://kknews.cc/entertainment /2zg895z.html

在上述的大原則下，有幾項重要技巧被提出了，你可以理解這些技巧出現是可以推理出來的，換言之，是合乎邏輯的。技巧從來都是要服從邏輯推巧的，否則就是無效的。

想想下列的技巧。（參考資料來源↗）


錄製人聲時的建議

一、位置

錄人聲時建議對著麥克風的中心軸 ( On-Axis ) 唱，這是最正確的收音方式。麥克風中心點朝向下巴或朝上都是要避免的。 15 ~ 20 cm 為最佳距離。當演唱到ㄅ、ㄆ、ㄈ 、ㄊ、ㄏ 或是英文字母 B、F、P 的部分時嘴巴產生的較強烈氣流可能會導致麥克風過荷失真，造成了 氣爆雜音 ( Pop Noise )，這時你可以將麥克風拉遠或稍微離開軸心點 ( Turn Off-Axis ) 來避免干擾。

二、隔絕噪音

海棉套和防噴麥罩都能夠有效的隔絕剛剛提到的氣音。錄音環境若是在室外，海棉套能夠有效的隔絕風吹聲以及噴麥聲。室內的話或是沒有入鏡的考量就可以使用防噴罩，它 可以分散氣音或破裂音瞬間所產生的氣流，大幅減少直接衝入麥克風的機率，提升錄音品質。這些爆音或是氣音在後製階段是很難處理掉的，錄製時應盡量避免。

三、選擇你的麥克風防震架

四、避免一次使用太多麥克風

五、用耳朵聽出自己理想的距離


指向性收音技巧測試







網路還有更多教學資料，這些都是使用者的經驗談，如果願意去看看，就會對你有幫助。如果你自己有動手做，你會發現別人談的心得是在那裡有幫助。

自己去做，是你有學習能力的基礎！

手機用指向性麥克風示產品樣態圖：



領夾式麥克風

A lav mic works well for longer interviews because the speaker tends to forget about id, relax, and speak more naturally.
資料來源：Mollison, M. 1996. Producing videos. Sydney : AFTRS. p.134.

領夾式麥克風對於長時間錄音的狀況下，是很適合的。因為，它會讓使用者忘了它的存在，在很自然的感受中，暢所欲言。





好了，再來是，如何好好的藏起來，讓大家看不到領夾式麥克風，請看參 考資料↗。



下列是很有用的使用技巧，請同學看一下。資料來源↗。

一、一般夾在衣領距下顎 15~20 公分 處，但會因衣服的摩擦，或周遭環境吵雜，而影響收音品質。

二、每個音源都必須配置一個領夾式麥克風。

三、若已經戴上麥克風應避免手或物品碰觸到麥克風，錄完後應立即取下，以避免拉扯到線纜。

四、演出人員可把麥克風線纜塞在皮帶或衣服裡，以避免拉扯到，若不小心摔落到地上，應立刻測試功能是否正 常。

五、將麥克風與嘴巴的距離拉近，可以把麥克風音頭調整到最靠近嘴巴的位置，讓麥克風獲得最高的靈敏度及最 大的音量輸出，而且不致於產生回聲。但麥克風距離嘴巴越近，氣爆雜音也就越嚴重。

六、正確佩戴姿勢，是將音頭調整在『靠近嘴巴左右兩邊，避開氣爆雜音』的位置，才能獲得預期的音量及正常 的音質。

領夾式麥克風的使用實況。

注意領夾式麥克風的全指向性。

影音新聞的訪談及畫面規畫

影音新聞的訪談及畫面規畫

為什麼，在電視新聞或影音新聞的內容中，要有「訪談」這樣形式的內容在呢？這樣的追問是非常重要的。這是讓我們有能力自己依對自己作品之檢討而進步的必要方法。

為什麼要有「訪談式」的內容？



對新聞而言，「訪談式」的內容扮演了什麼樣的角色，所以值得在新聞的內容之內存在！

來，我們來「推理一下」：

一、新聞的目的在於讓讀者完整的理解某一事件發生的整體過程。而電視新聞是以線性流 動影音的方式來達成這項目的。

二、所以，「訪談式內容」的目的在於讓讀者更好地去理解某一新聞事件的完整過程。

三、於是，到底「訪談式的內容」為什麼可以增加讀者對新聞事件的理解呢？一般而言，訪談式內容的訪談者往 往都不是某一新聞事件的直接當事人。例如，專家、學者、街友、隨機被訪者…

四、透過「非直接當事人」而要讓讀者更好地理解新聞事件，就是訪談式內容的目的。

於是，有一些技巧或方法，這些技巧或方法可以讓你更好地、更容地的達成上述的目的，就是「電視新聞訪談及提問技巧」。

當然，另一種訪談內容是對「直接當事人」進行訪談。這點，是另一個討論問題。我們往下會提及。

訪談時畫面攝取的思考方向

訪談，是以「人物」為核心，所以畫面的布局規畫，是以如何凸顯人物為思考重點。


資料來源：Kobre, K., 2012, Videojournalism. Oxford, UK: Press. p.169.


背景不要干擾主體

如果畫面的背景過於「雜亂」，那麼主體的被觀看就會被干擾。如果無法避免雜亂的背景，那就設法去虛化背景。可使用淺景深的拍法，或適當的圖像後製。


資料來源：Kobre, K., 2012, Videojournalism. Oxford, UK: Press. p.168.


對受訪者主體有幫助的背景

背景如果雜亂，會干擾受訪者；但如果是一些有助於讓人更理解受訪者的背景，則我們要加以利用，設法在人物專訪時成為增加對受訪者理解的背景。

例如，你訪問一位教授，那背景是教室或研究室，則更好。

再如，你訪問一事件的目擊者，那麼回到現場的狀況進行專訪，則更易於讓受眾理解整體事件狀況。


資料來源：https://www.youtube.com/watch?v=GXGaD7jCrsA


受訪者主體的光線要明亮

受訪者是畫面的重點，所以應該要用光線將其凸顯出來，使受眾聚焦於受訪者。在一般自然光線狀況下，要尋找受訪者臉部光線最明亮的地點。


資料來源：Bourne, J., 2009, Web Video. Berkeley: Peachpit Press. p.95.

左圖，因為背景光太強，所以臉部（圖面中的手掌）就會暗掉；這時應更換地點，尋找臉部受光最大的地方來進行訪問。「充足的光線能讓受訪者立體起來，同時也能讓受訪者從背景中凸顯出來」（Bourne, 2009: 94）。

一些反光設備的使用，就可以讓主體清晰明亮起來。


資料來源：Kobre, K., 2012, Videojournalism. Oxford, UK: Press. p.96.

當然，如果有攝影燈光設備，就可以使用設備光源來使得受訪者清晰出來。


資料來源：Bourne, J., 2009, Web Video. Berkeley: Peachpit Press. p.98-99.


資料來源：Bourne, J., 2009, Web video. Berkeley: Peachpit Press. p.100.


受訪者的眼睛高度

一般而言，攝影機的高度要和受訪者是在同一高度，這樣會有最好的視覺效果，一種與受訪者同在的感受。


資料來源：Kobre, K., 2012, Videojournalism. Oxford, UK: Press. p.170.

如果有訪問者在，那訪問者的眼睛最好和受訪者，安排在同一高度。例如訪問小孩子時，訪問者最好蹲下到與小朋友眼線同一高度。


資料來源：Mollison, M., 1996, Producing videos. Sydney : AFTRS. p.375.


premiere技巧：將照片加上訪問的聲音內容




談問時的拍攝技巧。

非直接當事人可以幫上什麼

在談這一問題之前，我們要先再追問一個「更根本」的問題：人，這種存在者──此在──，是如何的去理解新聞的？換言之，新聞如果要被理解，要有什麼樣的條件？

我們依胡塞爾的視域理論來回答，可以如下說明：新聞「事件」可以成為被理解的事件，（一）要有具體事物被凸顯出來；（二）被凸顯事件的背景也要一到被鋪陳出來。

第二點，非常重要。沒有這一部分，人就無法進行「理解的動作」。

例如，說「火車出軌」，這並說出什麼「被理解」的新聞。說，「在ＸＸ城市內」、「某一ＸＸ幹線」等背景狀況下，火車出軌了，於是新聞的意義就給出了。把這意義抓住 了，就是理解新聞。

就此，「背景域」是讓人可以更清楚地、更完整地去理解新聞的必要條件。

所以，我們可以透過訪談形式的內容，以這種非直接當事人的內容，增加新聞事件的背景域的深度和廣度；這樣，更好地、更豐富地去理解新聞，就成為可能。

因此，更好地去達成這一目的方法，就是「技巧」。

所以，訪談前，你就可以依此想出談訪的方向和追問的轉換方向：去更好的增加新聞事件有關的背景域資料。

在ENG Television News一書中，關於 the reporter as interviewer 中，列出了下列的技巧或著說重點：

• Plan It
• Research It
• Write It Out
• Organize It
• Schedule It
• Execute It

那麼，這些動作所指向的目的，也就是說，透過這些工作，我們要讓當作背景知的訪談，識變成對新聞的理解更有幫助的資料。



 


有沒有人要問老師我有沒有什麼個人的訪談技巧？當然有。而且只有一條。讀資料！讀資料！讀資料！

讀多了自然就會有問題出來想要去問；讀多了，受訪者會覺得你不是隨便的記者，於是他也就不會隨便應付你。

一條你真的要聽聽的心法：你對別人隨便，別人一定比你更隨便。於是，你隨便亂問，他一定隨便亂答。這世界，很公平的。



當事人的直接訪談


當事人的直接訪談，重點在於「事件本身」的細節陳述。換言之，我們對之的事前工作思考，並不是指向提供更好的背景資料，而是指向「事件本身」。這一點是和上一節的 要求，完全不同的。

實用上手訪談技巧

以下是很好的資料，你自己好好去讀。這些都是很實用的經驗談。

7 11 tips for giving a great interview to journalists

7 How to Conduct a Journalistic Interview

 
 








 

影音新聞的後製剪輯

電視新聞的後製剪輯

後製剪輯，是為了什麼方向，所有我們有學習的方向和目標。

在這裡，方向是為了讓新聞可以更好的、更快速的被受眾「理解」。理解，在這裡又是指，掌握了一則新聞事件的發展過程。

為了這個方向，所以決定了我們要學這學那，決定了我們所學的重點，和那些學電影的，是不同的。

你要去思考這點！你要去思考，為什麼我們教這些內容，這些內容和「好新聞」之間的關係是什麼？多思考！人才會有能力思考。

但是，首先，我們要對「影片解析度全解釋：4K、2K、1080P、720P是什麼？4K電視、手機、攝像機等解析度」↗這種技術語言，有一些了解。請先點按，讓自己先有一些影音技術性的常識。


圖像來源：https://www.reneelab.net/2k-4k-video-resolution.html

	720P	1080P	2K	4K
解析度	1280*720	1920*1080	2560*1440	4096*2160
圖元	≈100萬	≈200萬	≈300萬	≈800萬
畫質	高清	全高清	四倍高清	超高清
裝置	電視、手機等裝置	電視、手機、顯示器 等裝置	投影等裝置	投影、電視等裝置
寬高比例	16:9	16:9	16:9	≈16:9（17:9）
影片檔案大小	90分鐘大約1G以上	90分鐘大約10G以上	90分鐘大約15G以上	90分鐘大約50G 以上

表格來源：https://www.reneelab.net/2k-4k-video-resolution.html

目前常用的1080P，全高清，其符號是。

《小世界》影音新聞，目前所用的規格也是1080p，30影格，全高清。一般寫成1080p30。

主要應用	影格率 (FPS)	備註
電影	24
黑白電視	30 25	交流電（每秒多少赫茲）： 60 Hz（NTSC 制：美國、台灣、韓國...） 50 Hz（PAL 制：歐洲、俄羅斯、中國大陸...） 【維基百科】世界各國 家用電源列表
彩色電視（傳統）	29.97（NTSC 電視標準） 25（PAL 電視標準）
網路/數位影片	較不受限，現在主要為 60
（新嘗試）	120	【例】電玩遊戲 【例】李安執導的電影《比利·林恩的中場戰事》

表格來源：http://distance.shu.edu.tw/104cte/news/dp_2020-1124_60fps.html

課程影音教學講解內容

課程老師已有錄製一系列的教學影音。基礎影音新聞後製剪輯的基本動作與概念。

上課是以shotcut當作教學軟體。

基礎影音編輯/ shotcut：
https://www.youtube.com/playlist?list=PLYSkC12jw6589BxCMQcvjhu4h517gZn47


影音新聞剪輯：premiere
https://www.youtube.com/playlist?list=PLYSkC12jw659vHSU30CxAA5g4ql4Oh21o

《小世界》影音的規格設置

在《小世界》所使用的影音，規格設定是要給「電視」播放用的，所以在設定上，要遵守下列的設定。









英文版的設定






英文版設定


請同學在設定上留意，如此最後設定才能合乎《小世界》所要求的設定。

對於上述的各種設定參數，還不是很明瞭的同學，請至我的教案中⊕的【影音畫質規格／「影格率」(fps)】中，參考、了解。

【影音教學】



↑一啟動的預設值之畫面

【注意事項：】
如果你拍的影音規格沒有設定好，和之前預設值不同，在編輯過程，可能會出現這個畫面，來詢問你：


那麼請你選擇右邊的〔keep existing settings〕。這樣可以讓我們所預設的值被當作標準值。

手機錄製規格的設定

手機，是現在更常用到的影音新聞產製工具了。

那麼，手機的錄制的參數設置，就很重要。如果調好了，馬上就可以被正確的抓入編輯過程，不用再另行處理規格不同的問題。

於是，我們就可以依上面premiere的要求來設置了。

為畫面寫的文字稿

　畫面：文字的比例是 6: 4　

為畫面寫的文字稿

電視新聞，或著說，影音新聞，最重要的媒介特色是：用影音來讓讀者了解一則新聞。

再講一次：用影音來讓讀者了解一則新聞。

換言之，如果把其他的媒材都不放進去，例如聲音、文字、圖表等這些媒材，那麼依靠流動畫面的本身，讀者就應能對新聞有了六成的掌握。其他的各式媒材，都應是某種附 加性的補充，讓受眾的理解可以更好，如此而已。

所以，我們才會說：畫面和文字（其他媒材）在理解過程中所扮演的比重是 6 : 4。

就一種嚴格的訓練過程而言，你應把畫面剪輯完成後，直接看畫面，看看是不是可以有著六成的理解性。如果沒有，你應想法子讓畫面的理解度達到六成。你要在畫面上去思 考，而不是急著想用其他媒材來之補充。

這是很有效的練習過程。

一旦畫面可以達到六成的理解度，那麼，其他的媒材，例如聲音、文字、圖表、出鏡等補助手段，才能真正的達成「補充性」的任務。

例如，如果你看BBC目前漸流行的網路影音新聞，REEL系列 ↗，幾乎就是用流動影像來說新聞，沒有主播，只是用「現場人物」以及「大型」文字加以補充，記者的stand也減到最少。這會是未來影音新聞的重要型式，請同學好好觀察這類新聞。



那麼，倒過來想，如果則電視新聞，要依靠大量的其他補助媒材才能被理解，那麼，「理論而言」，這是失敗的，或著說，這是萬不得已的做法。

這樣的觀念，用電視新聞的產製的說法，就是：writing to pictures。

如何寫出好的電視新聞文字稿

在有了上述的概念後，下列的一些影音新聞的文字寫作技巧，就變成是可理解的，而不是硬背的。

因為，所有的這些電視新聞「文字寫作技巧」，都是建立在讓圖像更容易被理解，或是被理解的更好，這樣的思考方向上而發展出來的文字寫作技巧。

以下是多篇很好的電視新聞寫作技巧文章，寫得非常好。

5 Tips for Writing Better TV News Scripts (youtube)



Tips for TV News Writers ↗

如 何為電視新聞撰寫新聞稿 ↗

How to write broadcast news stories ↗

Tips for Writing Broadcast News Copy ↗



幾個重要電視新聞寫作觀念值

一、將文字連結到畫面，彷彿你是旅行團的導遊一樣。

二、不要寫那些你沒有畫面在腦袋的東東。

三、不要「過度寫作」（over-write），讓畫面帶著故事前進。



基本電視新聞術語

SOT （sound on tape；過音帶）：由受訪者、記者旁白、畫面組成的一則新聞；也就是一則完整的新聞帶，可以播出了。

Bite：受訪者；有時也指一段受訪者的訪問。

BS（background story）：只有畫面，一般而言，由主播口述現場。例如攝影到了但記者未到達，請主播看圖說故事。

Dry（乾稿）：由主播唸稿頭的新聞，沒有畫面，多是插播或來不及完成的稿子 。

Live ： 現場實況轉播 。

NS（nature sound；現場音）：現場的聲音，例如火災、哭泣等。

SO（sound on；受訪者聲音）：為了趕時效，在沒有做成完整新聞帶之前，搶先播出關鍵性的發言內容。

SB（sound bite）：訪問段。

Super：受訪者職稱的字幕。

OS（off screen）：畫面以外的聲音都可稱為OS，一般可指記者旁白。


注意：
在不同的工作單位，有時 Bite, SO（sound on）, SB（sound bite）會被交互使用，但往往都是指一段訪問內容。

電視新聞記者的stand up

　記者出鏡出風頭！！

新聞記者stand up

電視新聞畫面的構成中，需要記者的親自現身，成為內容的一部嗎？如果要，為什麼要？如果記者要出現在 畫面中，那記者的出現到底是扮演什麼功能呢？

我們要去思考！不要傻傻的說：啊一般都有啊。去說明，去解釋，為什麼記者要出現在影音新聞的畫面中。

你未必能講出標準答案。也未必有標準答案。但，去試著提出問題，去試著做出解釋。記者的思考能力，就是在這種過程中，逐步的成長。

願意思考，你才能創新。

尤其是網路時代，我們已經看到有各式各樣的影音新聞呈現方式，是和傳統電視新聞的一般呈現不同了。例如BBC的網路新聞，就是畫面加上大型文字，我稱之為PPT化 的影音新聞。如下例：

不用記者出場才 是好 理論上，影音新聞就是用畫面來說故事。 如果，畫面無法把故事說好，那記者就應想辦法去獲得更多畫面來說故事。 認真講，如果電視新聞需要「記者」出場，那就是宣告這 是失敗的作品。

於是，到底記者的出場，可以為影音新聞加上什分數？到底為受眾提供了什麼理 解上的幫助呢？

為 什麼，記者要出場呢

記者出場，如果要有文本理論上的解釋，那唯一的解釋就是：他／她解釋畫面無法靠自己講清楚的。

那些，往往是屬於文本中更「深層」意義部分。或是，要對畫面做出引申式的說明。



所以，如果記者的出場，stand up，表現的「太好了」，那麼就會搶戲了。受眾可能會把注意力更放在記者「要搞什麼」，而不是新聞本身。下例。

記者出鏡的閱讀參考資料

有許多討論電視新聞報導中記者出鏡的文章，學術的以及非學術的。在你具備了上面的理解背景後，你就可以自己去閱讀參考資料。

一邊讀，一邊思考，一邊問自己。這樣，你的思考力會在這過程中，進步。不要只是為出鏡而出鏡。



網路文章

出鏡記者如何做好現場報導    請按我閱讀

出鏡記者型主持人注意的10項原則    請 按我閱讀

請搜尋 「出鏡記者」，就可以看到很多好的文章。



專著文章

強烈的建議，你去讀《美國電視的源流與演變》中的〈第四章　電視新聞〉。
Comstock, G.著／鄭明椿譯，1992，《美國電視的源流與演變》。台北市：遠流。

電視新聞運鏡方式

電視新聞運鏡方式

電視新聞畫面的構成，在影片的拍攝過程，拍攝者要不斷考慮的，有三個重要的基本面向：一、景別，二、運鏡方式，三、連續性。

這三個面向的成果，最後會影響到在後製期如何有效、快速並合乎敘事邏輯地呈現新聞敘事。

新聞影音的組構並不需要像電影一樣。電視新聞並不需要有太多「劇情張力」上的考量；相反的，如何乾淨、清楚、快速、合乎一般視覺習慣地，讓受眾理解「新聞敘事」， 才是重點。

因此，在拍攝的運鏡方式，要掌握的是五種基本的運鏡方式，就很夠用了。

太多藝術性格很強的運鏡方式，有時，可能更是成為對新聞理的一種妨礙！

五 種基本的運鏡方式

除了固定鏡頭與跟拍外，一般常用的運鏡方式有五招。五種基本運鏡包括了：pan（水平搖攝）、tilt（垂直搖攝）、dolly(推拉鏡頭)、Zoom（伸縮鏡 頭）與 Crane（升降鏡頭）。



上述五種運鏡方式，都會使得畫面移動。

「在攝影機移動過程中，假如只有最開始和剛結束時的畫面是重要的，那倒還不如使用直接跳接來得更好。攝影機移動應該要帶出新的視覺趣味，而且在開始和結束的過程中，不應有『無趣的』片段存在」（Ward, P.著／廖憶蒼譯，2005：269）。

手機拍視頻時推鏡頭與拉鏡頭的運用


手機拍視頻時，搖、移、升降鏡頭應用


鏡頭運動及拍攝方法全解析


用手機拍出電影感
https://www.youtube.com/watch?v=LOiGEBF-q2Q&list=PLf515pIGCS9sZ9XG6zfPyANmQ7u-qBI85



新聞影音中的運鏡

固定鏡頭的絕對重要性

如果你常觀察新聞影片的結構，你會發現使用最多的運鏡方式是：固定鏡頭。因為，這是最簡單、直接表達的方式。彷佛像是你站在那裡看著現場一樣。

所以，你會看到，新聞畫面往往是由「不同景別」的「固定鏡頭」所串連而成。來，讓我們分析下面的新聞影片。



可以看到，這新聞專題中，大部分的畫面都是「固定」鏡所拍成的，拍成不同景別，再加以分鏡串成。

dolly(推拉鏡頭)、Zoom（伸縮鏡 頭）這種運鏡的表現方式，非常少見。而且，往往是二種不同景別（遠、近）的固定鏡頭串接起來呈現畫面的變化，而不是使用dolly或zoom。



分析：為什麼不用tilt而使用固定鏡頭跳接？



想一下，思考一下。思考很重要，有思考的過程，你才會進步！為什麼在 0:31處，幾乎相同的畫面意義，有使用tilt以及跳接這二種方式？

這二種方式，對你產生了什麼不同的理解意義？在什麼狀況下，你認為，攝影者為什麼採取不同的攝影運動方式？

不一定要有標準答案？但，你要去想？想完後，去試看看！這是電視新聞攝影方式進步的「法門」。思考和嘗試，你才能在你的「肉身上」感受出你的進步。

移動鏡頭開始與結束的邏輯性

可以看到明顯畫面移動的狀況，而且移動的開始和結束的畫面是完全不同的內容，這樣的拍攝方式是pan（水平搖攝）、tilt（垂直搖攝）與 Crane（升降鏡頭）。

這三種拍攝方法，拍攝者面臨到一種要去思考的狀況：既然開始和結束的畫面是不同的，那麼要如何去定決定開始地方和結束的地方，就成為重要判斷。

拍攝者一定要注意：開始與結束的畫面，要能讓「受眾」可邏輯性地被連結起來。例如，從公車車門下車的畫面水平搖攝到動物園的大門口，這樣開始與結束就形成了可連結 的意義：下車去動物園。

「搖攝的主要作用，是要去表達關聯性或是關係位置（relationship）」（Ward, P.著／廖憶蒼譯，2005：271）。

請看下例：


在這一影音片斷中，畫面從左邊水平搖攝到右邊。這兩張畫面連結起來，形成「醫院走廊左、右兩側同時有人在消毐」的理解。請看3:26處，4:09處。

再來，同一新聞影片的某一水平搖攝畫面：


從左邊水平搖攝到右邊，實在看不出來這開始和結束有什麼具體的邏輯連結性。是指他們要消毒這棟建築物？還是指他們要走到那邊去？2:34處。

不要讓觀看者去猜想，去存疑！這是新聞，不是電影。

請看完整新聞：



再來看另一例：


記者手指著，然後向左搖攝到一楝建築物。這樣二畫面就是可理解的連結。

基本而言， pan（水平搖攝）、tilt（垂直搖攝）與 Crane（升降鏡頭）都要去考慮「開始」和「結束」的畫面，是不是能形成可被串連而可以理解的意義。

跟拍的技巧

就新聞影音而言，什麼狀況下要跟拍？

同樣是移動的畫面，跟拍與搖攝有什麼不同？

跟拍其實很有劇情張力！但據情張力並不是新聞影音的重點，清楚、完整、易理解才是新聞影音的重點。那麼，什麼狀況下新聞要跟拍？

要強調某一新聞主角人物或事物！跟著他／她／它，讓他／她／它在畫面久一點。

這裡往往有一個拍攝時的要點，即在跟拍過程中，主角人物、事物，最好維持在同一構圖結構的位置上，或是井字型構圖線上，透過相同的構 圖位置來不斷強調主角人物、事物的重 要性。

「在所有移動過程中，仍要保持優良的構圖」（Ward, P.著／廖憶蒼譯，2005：269）。

請看新聞影片。



1:14處。



請找出跟拍的手法處，並指認所想要強調的新聞主角。

運鏡的最高層次：看不見的移動

如果，我們在看新聞時，能夠一直把注意力都放在新聞敘事的過程和理解，被新聞發展節奏緊緊抓住。這就是運鏡的最高技術層次。

真正的好的運鏡，會完全讓受眾融入敘事理解中，「不會有想到攝影師的存在」（Ward, P.著／廖憶蒼譯，2005：268）。


資料來源Ward, P.著／廖憶蒼譯，2005，《影視攝影與構圖》。台北市：五南。頁268。

參考書目

Ward, P.著／廖憶蒼譯，2005，《影視攝影與構圖》。台北市：五南。